El propósito del seminario es abrir un espacio de análisis, diálogo y reflexión sobre el papel de los medios públicos, educativos y culturales en el contexto contemporáneo, inspirado en el legado ético y profesional de Emilio Ebergenyi. A partir de una mirada crítica y multidisciplinaria, la Cátedra busca fortalecer la cooperación entre instituciones, expertos y comunicadores, para repensar las funciones sociales, históricas y tecnológicas de los medios, así como su adaptación al ecosistema digital. De esta manera, se busca consolidar un referente regional que contribuya al desarrollo y renovación de los medios de servicio público en América Latina.
Séptima Sesión
2 medios: Cine y TV y 1 completa inteligencia artificial
Sinopsis
¿Cómo transforma la IA al cine y la televisión? En esta sesión académicos de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México analizan experiencias reales sobre la integración de herramientas de Inteligencia Artificial en la producción audiovisual y cómo estas redefinen los flujos de trabajo tradicionales en ambas industrias.
Ponentes mesa ILCE-UACM
Mtro. Mario Viveros Barragán
Tema: Cine
"La dualidad de la IA, herramienta/intruso en el cine de autor"
Semblanza:
Realizador y teórico que ha dedicado su carrera a documentar las tensiones entre el poder y la sociedad civil en México. Su trabajo, fundamentalmente realizado en colaboración con el Canal Seis de Julio, o de manera independiente, ha contribuido para el documental político contemporáneo con una diversidad de filmes documentales.
Combina su labor creativa con la docencia y la investigación en la Universidad Autónoma de la Ciudad de México, donde promueve el cine como un ejercicio de resistencia y una herramienta pedagógica para la libertad y la autonomía, actualmente dicta también una clase en el Centro de Capacitación Cinematográfica CCC.
Anteriormente colaboró como docente en la Asociación Mexicana de Cineastas AMCI, SAE Institute, Escuela de Documental de San Cristóbal de las Casas y la especialidad de Cine Digital de la UCEM SLP.
Mtro. Martín Hernández González
Tema: Televisión
"La realización, producción, transmisión y hábitos en los productos audiovisuales para televisión. Las nuevas tecnologías y la inteligencia artificial"
Semblanza:
Candidato a Doctor en estudios sobre la Ciudad, maestro en Arte y decodificación Visual, Lic. En Ciencias de la Comunicación en la FCPYS por la UNAM y estudios en cine por el American Film Institute, San Antonio de los Baños, en Cuba.
Desde 1989 he trabajado en medios de comunicación, como Televisa, TV azteca, UTE, SITED, IMCINE, Cineteca Nacional, y productoras independientes de cine. Productor de radio y guionista de cine en más de 12 películas. Profesor en diversas instituciones y desde 2004 Profesor Investigador en la Carrera de Comunicación y Cultura de seminario de titulación, video y radio en la UACM.
Moderadora
Mtra. Matilde Lara Corona
Egresada de Comunicación y Cultura de la UACM. Maestría en Administración de Negocios por la Universidad Interamericana para el Desarrollo. Y Maestría
en Marketing Digital y Comercio Electrónico por la Universidad Internacional de La Rioja, España. Es Perito en Prevención y Diagnóstico de Violencia de Género
y Feminicidio, del Instituto Nacional de Desarrollo Jurídico y Becaria en el Programa
de Inteligencia Artificial por la Universidad Complutense de Madrid, España.
Modalidad
Híbrida
Fecha
1 de octubre de 2026. 12:00 hrs.
Sede
Ágora del Plantel San Lorenzo Tezonco de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México.
Plantel San Lorenzo Tezonco
El evento empieza en
Sesiones anteriores
Sesión 1. Emilio Ebergenyi: Una voz para la memoria
En el marco de la XV Bienal Internacional de Radio, la maestra Hilda Saray Gómez González y la productora Martha Romo rinden un emotivo tributo al legado de Emilio Ebergenyi. Durante este encuentro, se destaca su profesionalismo y su faceta como "padre radiofónico" a través de anécdotas íntimas sobre la creación de la serie infantil De Puntitas (reconocida como Memoria del Mundo por la UNESCO). La sesión explora un proceso creativo basado en el afecto y la "abrazología", subrayando la capacidad de la radio para transmitir valores como la ternura y la paz, honrando así la memoria de un artista de la palabra y el encuentro humano.
Sesión 2. Cómo perpetuar narrativas en audiencias contemporáneas
La sesión reflexionó sobre los desafíos de construir relatos capaces de trascender la inmediatez digital y permanecer en la memoria colectiva. Ante la sobreabundancia de información y fragmentación de la atención, se analizó qué elementos permiten que una narrativa logre arraigarse y generar significado duradero. Mediante el diálogo sobre medios audiovisuales, se abordaron estrategias para fortalecer la identidad narrativa y mantener relevancia frente a audiencias cambiantes. La discusión subrayó la importancia de comprender los códigos culturales sin renunciar a la profundidad, destacando que la permanencia de una historia depende de su capacidad para conectar emocional y críticamente con la experiencia social, más allá de su circulación tecnológica.
Sesión 3. La IA es una herramienta, no una voz
En el marco del Día Mundial de la Radio y en sintonía con la conmemoración impulsada por la UNESCO bajo el lema “La radio y la Inteligencia Artificial”, la sesión propuso una reflexión sobre el papel de la innovación tecnológica en la transformación del ecosistema radiofónico contemporáneo. A partir de la premisa de que “la tecnología por sí sola no genera confianza, las emisoras de radio sí”, se analizó cómo las herramientas algorítmicas —desde la transcripción automática hasta la gestión inteligente de archivos— están redefiniendo los procesos de producción, documentación y distribución sonora.
Sesión 4. Estrategias de podcasting narrativo para crear historias íntimas, genuinas y atractivas
En el marco de la Cátedra Emilio Ebergenyi, la sesión propuso una reflexión en torno a la intersección entre el rigor periodístico y las nuevas narrativas sonoras en el contexto contemporáneo. A partir del auge del podcasting de no ficción, se analizó cómo este formato ha transformado el consumo de historias de investigación, incorporando una dimensión técnica y emocional que redefine las prácticas del periodismo actual. Con la participación de Fernanda Estrada Argumedo, se abordaron los desafíos de la producción investigativa, la supervisión de contenidos de reconocimiento internacional y la evolución del podcast, desde formatos conversacionales hasta producciones bilingües con alcance global.
Sesión 5. Trayectorias y perspectivas en los medios: Fernanda Tapia y Kluk
En la quinta sesión de la Cátedra Emilio Ebergenyi se presentaron las experiencias de Fernanda Tapia y Kluk, ambos profesionales de la comunicación que reflexionaron sobre el pasado, presente y futuro de los medios audiovisuales, y los retos que existen para los jóvenes comunicadores hoy en día.
Sesión 6. La narrativa audiovisual. Extensión de la palabra escrita en las revistas universitarias
En el marco de la Cátedra Emilio Ebergenyi, la sesión propuso una reflexión en torno a la intersección entre el rigor periodístico y las nuevas narrativas sonoras en el contexto contemporáneo. A partir del auge del podcasting de no ficción, se analizó cómo este formato ha transformado el consumo de historias de investigación, incorporando una dimensión técnica y emocional que redefine las prácticas del periodismo actual. Con la participación de Fernanda Estrada Argumedo, se abordaron los desafíos de la producción investigativa, la supervisión de contenidos de reconocimiento internacional y la evolución del podcast, desde formatos conversacionales hasta producciones bilingües con alcance global.

